5/11/2013

1ª Actividad: La orquesta

El profesor nos asigna a cada alumno un instrumento de la orquesta así como el director, el solista o el concertino. Cada uno hemos tenido que escribir lo que sabemos sobre ese instrumento o puesto y nos ha pedido que nos colocásemos en la posición en la que creíamos que iríamos en una orquesta.

Esta actividad nos sirve para que nuestros alumnos interioricen mejor los contenidos, ya que los obtienen de la experiencia, así como para evaluarles de forma práctica.

2ª Actividad: Relajación

Se ha dividido la clase en dos. Unos nos hemos quedado de pie y otros sentados formando un círculo y con los ojos cerrados. El profesor ha puesto una música relajante.

La música para hacer ejercicios de relajación ha de ser instrumental y sin instrumentos de percusión.

Las personas que estábamos de pie íbamos dando vueltas alrededor de los que estaban sentados. Ni ellos ni nosotros sabíamos lo que les íbamos a hacer, pero el profesor nos lo iba indicando mediante gestos; por ejemplo, masaje en el cuello, en el pelo...

Es una actividad que podemos utilizar con nuestros alumnos cuando estén muy tensos por que hayan tenido un examen en la hora anterior o cuando vuelven del recreo.

Hay que tener muy en cuenta para esta actividad los alumnos que tenemos en nuestra clase, pues si son chinos no les podemos tocar la cabeza, y si son japoneses no podremos realizar la actividad con ellos ya que, por su cultura, rechazan todo contacto físico.

29/10/2013

Los instrumentos

Todas las cosas importantes tienen una cosa y otra. Por ejemplo, me gusta el cocido madrileño, o mi coche favorito es el Renoult Megane.

Igual pasa con los instrumentos. Para decir que clase de instrumento es tenemos que contestar a dos cosas:

- primero el ¿qué?.

- luego el ¿cómo?, ¿qué suena?, ¿cómo está hecho?

Instrumentos que podemos encontrar:

Cuerda (cordofonos):

Frotada: Violín, viola, violonchelo y contrabajo.

Pulsada: Guitarra y arpa.



Percutida: Piana y cimbalon.



2. Viento (aerófonos):

Madera: Flauta, clarinete, oboe y fagot.






Metal: Trompa, trompeta, trombón y tuba.




3. Percusión (idiofonos):

Afinados: (los que dan notas) marimbas, xilófono, vibráfono...



No afinados: (los que no dan notas) triángulos, claves...



4. Electrónicos (electrófonos): Todos los aparatos que se enchufan.

La orquesta: 

Una vez vista la clasificación de instrumentos aprendemos la colocación de cada uno de los instrumentos en una orquesta sinfónica

El primero de todos en el centro es el director, y a su izquierda, el violinista más cercano a él es el concertino, que es el mejor de los violinistas y al que saluda el director antes de cada función.

En el caso de que hubiera coro, este se colocaría detrás de la percusión. Primero las voces blancas, después las mujeres de izquierda a derecha, de agudo a grave (igual que los instrumentos): sopranos, mezzosopranos y contraltos. Por últimos se sitúan los hombres, siguiendo el mismo orden: tenores, baritonos y bajos.

Películas y vídeos recomendados en clase:

El concierto (Radu Mihaileanu):

Los chicos del coro (Christophe Barratier):

Memorias de África, clarinete:

La Misión, oboe:

Rubén Simeó:

Me gustaría recomendar esta película:

La leyenda del pianista en el océano

15/10/2013

Clase teórica

Johann Sebastian Bach:

Fue un compositor, organista, clavecinista, violinista, violista, maestro de capilla y cantor alemán de música del Barroco, el miembro más importante de una de las familias de músicos más destacadas de la historia, con más de 35 compositores famosos y muchos intérpretes destacados.

Creaba cantatas (composición musical para una o más voces solistas con acompañamiento musical, generalmente en varios movimientos y en ocasiones con un coro) que iba a dirigir y cantar el mismo en la misa, cada día. Por lo tanto, con que el entendiese sus propias composiciones se podria interpretar correctamente ya que era el único que las interpretaria.

Esto cambió cuando vió que se podía ganar la vida vendiendo sus composiciones. Para ello debian ser adaptadas para que todos las entendiesen y las interpretaran correctamente.

Ludwig van Beethoven:

Fue un compositor, director de orquesta y pianista alemán. Su legado musical abarca, cronológicamente, desde el período clásico hasta inicios del romanticismo musical. Es uno de los compositores más importantes de la historia de la música y su legado ha influido de forma decisiva en la música posterior.

Fue con Ludwing van Beethoven el comienzo de la edición de las partituras. Escribía en cada pentagrama como debía ser el tempo que se llevaría acabo en dicha composición.
Para indicar el tempo utilizaba las palabras siguientes:

• Vivace: Indica que la obra o el movimiento donde aparece es de carácter alegre y por lo general en un tempo rápido. 
• Andante: Hacía referencia a un tempo más lento. Indica que la composición musical o parte de ella debe interpretarse con un tempo o ritmo moderado.
• Allegro: Significa rápido,animado o con energía. Se utiliza como indicación del tempo de una obra, equivalente a deprisa.

Metrónomo

Se utiliza para medir el tempo (velocidad con que debe ejecutarse una pieza musical) de forma exacta.
Produce de forma regular una señal visual y acústica que permite a un músico mantener un tiempo. 

En la partitura se representa de la siguiente manera:

Esto significa que durante un minuto se tocarán 100 notas negras. 

Los términos utilizados y su duración son los siguientes:

Término	Significado	Metrónomo
Largo	Muy lento	0-50
Larguetto	Menos lento	50-66
Adagio	Lento	66-76
Andante	Tranquilo	76-108
Moderatto	Moderado	108-120
Allegro	Rápido	120-168
Presto	Muy rápido	168-200
Vivace	Rapidísimo	200-207

Para averiguar el tempo de una canción escucharemos la canción prestando atención y bailando marcando el ritmo, después cronometramos con un reloj la duración de 15 compases de la canción que queremos averiguar y dividimos 3600 entre la duración de los 15 compases que hemos contado.
 

La mayoría de las canciones son 4x4 a  excepción de las sevillanas, el valls o la jota, que son 3x4. 

 

Efecto Mozart

Es la serie de supuestos beneficios que produce el hecho de escuchar la música compuesta por este músico. Dichos beneficios no han podido ser comprobados de manera científica, o al menos no se han podido repetir los distintos experimentos que condujeran a resultados que confirmen los beneficios de escuchar la música del mencionado autor.
Entre sus beneficios están el mayor desarrollo de la inteligencia de los niños o la disminución de los efectos de algunas determinadas enfermedades como el Alzheimer.

8/10/2013

Diapasón II

Diapasón en inglés es "tuning fork" por su semejanza con un tenedor.
Además de ser semejante a un tenedor podemos trabajar con nuestros alumnos con él ya que también produce sonido, aunque mas débil, breve y y desafinado por su número de varillas y el material del que está hecho.
A esta actividad se la identifica como metodología CLIL, esta metodología hace referencia a las situaciones en las que las materias o parte de las materias se enseñan a través de una lengua extranjera con un objetivo doble, el aprendizaje de contenidos y el aprendizaje simultaneo de una lengua extranjera.

Los instrumentos grandes

En los instrumentos grandes se usan las dos partituras, una para la mano derecha y otra para la izquierda, siendo las de la derecha las notas agudas y la de la izquierda las graves.
La nota central del instrumento es el Do. En un teclado el Do está siempre delande de dos negras:

Para encontrar la tecla Do central en el teclado, el profesor nos enseña la siguiente actividad: nos colocamos en el centro del instrumento, colocando la las manos a ambos lados. A continuación simulamos un estornudo y la nariz tocará la tecla central a la que corresponde la nota Do.

Baquetas II

En esta actividad el profesor saca algunos alumnos para que sigan con cuatro baquetas la canción tocando tres notas en dos tonos. En esta actividad había un objetivo oculto: coger bien las cuatro baquetas.

Pasapalmada

Este juego es de concentración, reflejos, liderazgo y atención. Consiste en lo siguiente:
Nos ponemos en círculo y vamos pasando la palmada hasta que un compañero de dos y se cambie el sentido. Podemos tambien pasarnos una patada al suelo y cambiar el sentido dando dos. Conforme va avanzando el juego se van añadiendo cosas, como porder esquivar la palmada o la patada al suelo. La persona que se equivoque queda eliminada.

Palmas

La actividad que hemos hecho en clase es la siguiento
Salen un grupo de cuatro personas, a cada unos se le otorga un número, el cual será el número de palmadas en los muslos que darán. Se empezará con una palmada común y luego con el número de palmadas en los muslos que te hayan asignado. Después salieron ocho personas siguiendo las mismas reglas.
La actividad no salió del todo bien ya que cada persona seguía un ritmo y no habia cordinación. En mi opinión, lo mejor hubiera sido que se marcara el ritmo el profesor o con un metrónomo y que fueran entrando uno a uno.